Professional Translation Service
Translated has no connection with the authors of this page and is not responsible for its content.

View original page
Lingobot Home 

What you are seeing is the cache version of a page that has been translated automatically

Ditt fortsatte donationsuppehälleWikipedia spring!    

Rosa Floyd

Från Wikipedia den fria encyklopedien

Hopp till: navigation sökande
Rosa Floyd
Rosa Floyd som är från vänster till höger: Nick masonen, Syd Barrett, David Gilmour, Roger bevattnar, och Richard Wright, circaen 1968
Rosa Floyd som är från vänster till höger: Nick masonen, Syd Barrett, David Gilmour, Roger bevattnar, och Richard Wright, circaen 1968
Bakgrundsinformation
Beskärning Cambridge England
Genre Progressivt vagga
Psychedelic vagga
Konst vaggar
Aktiva år 1965 - gåva (på obestämd hiatus)
Etiketter Capitolrekord
Columbia rekord
Website www.pinkfloyd.co.uk
Medlemmar
David Gilmour
HackMason
Richard Wright
Förutvarande medlemmar
Syd Barrett
Roger bevattnar
Egennamn Klose

Rosa Floyd är ett brittiskt progressivt vaggar musikbandet som noteras för filosofiska lyrics, klassiskt vagga sammansättningar, den sonic experimenterandet som är innovativ täcka konst och elaborate levande shows. En av vaggar mest lyckad musik, och inflytelserikt agerar, gruppen har sålt över 200 miljon albums worldwide, [1] och beräknade 73.5 miljon albums i Förenta staterna bara. [2]

Rosa Floyd hade blygsam framgång i laten-1960s, som ett psychedelic musikband ledde vid den sena Syden Barrett. Barretts mer och mer oregelbundna uppförande tvingade slutligen hans kollegor för att byta ut honom med gitarristen David Gilmour, och musikbandet gick på att anteckna flera elaborate begreppsalbums som uppnår worldwide framgång med 1973's mörkersidan av moonen, 1975's wishen som, du var här, djur 1977's, och 1979's väggen, bland det bästsäljar-, hyllde mest kritisk, och varaktigt populära albums vaggar in musikhistoria. I 1985 singeren och basisten Roger bevattnar defunct förklarade rosa Floyd, även om de resterande medlemmarna fortsatte inspelning och att turnera under det känt och att tycka om viktig reklamfilmframgång, och slutligen nå en settlement med bevattnar att ge dem rätter till det känt och mest av songsna.

Bevattnar utfört med musikbandet på 2 Juli 2005London direkt 8 avtalar och att leka till rosa Floyds största åhörare någonsin. På 3 Februari 2006, Gilmour gav en intervju till den italienska tidningslaen Repubblica, som indikerade att musikbandet skade turnerar ej längre eller nytt materiellt för jordbruksprodukter any, [3] även om stilla olika medlemmar planerar på att producera solo eller collaborative materiellt. Möjligheten av ett utseendemässigt liknande som bor 8, har inte härskats ut av endera Mason [4] eller Gilmour. [5]

Tillfredsställer

Sätta band historia

Syd Barrett-ledde era: 1965-1968

Rosa Floyd evolved från ett tidigare musikband som bildades i 1964, som ägde rum på olika tider som kallades Sigma 6, Meggadeathsen, den skrikiga Abdabsen och Abdabsen. - Gitarrister guppa Klose, när detta musikband delar upp, några medlemmar och Roger bevattnar, handelsresandehackmasonen och blåsinstrumentplayerstacken Wright - bildade ett nytt musikband som kallades Tea Uppsättning och sammanfogades kort därefter av gitarristen Syd Barrett, som blev musikband primära vocalist som väl. [6] Namnge plötsligt och att välja den rosa Floyden låter, när Teauppsättningen grundar sig på den samma räkningen som ett annat musikband med det samma känt, Barrett kom upp med ett alternativt (efter två deppighetmusicians, rosa Anderson och det Floyd rådet). [7] För en tid, efter detta dem svängde mellan ”Teauppsättningen”, och ”den rosa Floyden låter”, med den mer sistnämnd namnge slutligen att segra ut. Uttrycka låter tappades ganska snabbt, men den bestämda artikeln användes fortfarande tillfälligt under flera år därefter, up to om tiden av den mer soundtracken. I tidig sortdagarna musikbandet täckte rhythm- och deppighethäftklamrar liksom ”Louie, Louie”, men nådde ökändhet för psychedelic tolkningar, med improviserat extended delar upp och ”spaced ut” solos.

Den tungt jazz-orienterade Klosen lämnade musikbandet för att bli en fotograf kort, för rosa Floyd startade att anteckna och att lämna en annars stabil lineup med Barrett på den bly- gitarren, bevattnar på elbasen, masonen trummar på och Wright som kopplar till tangentbord. Barrett startade att skriva hans egna songs som påverkades av Amerikan, och brittiska psychedelic vaggar med his som är egentillverkad av nyckfull humor. Rosa Floyd blev en gunstling i den underjordiska rörelsen som leker på sådan framstående venues som UFO-klubban, Marqueeklubban och roundhousen. (Ta prov, som deras popularitet ökade, bildade Blackhill för musikbandet de medlemmar företagen i Oktober 1966, en six-way affärspartnership med deras chefer, Peter Jenner och den Andrew konungen, [8] som utfärdar singlarna ”Arnold Layne) i mars 1967 och ”se Emily leka” i Juni 1967. ”Arnold nådda Layne” numrerar 20 i UK-singlarna kartlägger, och ”se att Emily att leka” nått numrerar 6, [9] bevilja musikbandet dess första TV som är utseendemässig överst av popen i Juli 1967.

Utsläppt i Augusti 1967, musikband debutalbumen, piperen på utfärda utegångsförbud för av gryning, är i dag ansedd att vara ett främsta exempel av brittisk psychedelic musik, [10] och brunn-mottogs allmänt av kritiker på tiden. Den beskådas nu som en av de mer väl debutalbumsna av många kritiker. [11] Album'sen spårar, huvudsakligen skriftligt vid Barrett, showcase poetiska lyrics och en eclectic blandning av musik, från avantgardet fri-bilda lappar ”Interstellar Overdrive” (), till nyckfulla songs liksom ”scarecrowen” som inspireras av Fenlandsen, en lantlig regionnord av Cambridge (Barrett, Gilmour och Waters hemstad). Lyrics var helt surreal och ofta sedda till folklore, liksom ”Gnomen” (). Musiken reflekterade nyare teknologier i elektronik till och med dess framstående bruk av att panorera för stereo och elektriska tangentbord. Albumen var en hit i UKEN, var den nå en höjdpunkt på #6, men fick inte mycket uppmärksamhet i Nordamerika som når #131 i U.S.NA [12] under denna period, musikbandet som turnerades med Jimi Hendrix, som hjälpte till förhöjning dess popularitet.

Barretts nedgång

Som musikbandet blev mer och populärare, spänningarna av liv på roaden och ett viktigt intag av psychedelic droger tog deras avgift på Barrett, vars mentala vård- hade försämras för flera months. StundBarretts uppförande har ofta tillskrivats till hans drogbruk, det finns många som funderare, som ett pre-existing villkorar, eventuellt schizofreni, var lika till klander, och som drogbruket förvärrade enkelt problemet. [13] I Januari 1968, gitarristen David Gilmour sammanfogade musikbandet för att bära ut Barretts att leka och sjungande arbetsuppgiftar. Med passande Barretts uppförande mindre och mindre förutsägbart och hans nästan konstant bruk av LSD han blev mycket instabil och ofta att stirra in i utrymmestunder som vila av musikbandet utförde. Under några kapaciteter han skade klinkar enkelt ett ackord för varaktigheten av en konsert eller börjar enkelt detuning hans gitarr. [14] Musikband levande shows blev mer och mer fallfärdiga till, slutligen, de andra musikbandmedlemmarna som stoppades enkelt ta honom till konserterna. Det hoppades ursprungligen att Barrett skade skriver för musikbandet med Gilmour att utföra direkt, men Barretts mer och mer svåra sammansättningar, liksom ”du har fått det ännu? ”, som ändrade melodies och ackordfortgång med varje take, gjorde slutligen vila av musikbandet att ge sig upp på denna ordning. [15] När Barretts avvikelse formaliserades i April 1968, producers Jenner och konungen avgjorde att återstå med honom, och den six-way Blackhill partnershipen upplöstes. [15] Musikbandet adopterade Steve O'Rourke som chef, och han återstod med rosa Floyd till hans död i 2003.

Når han har antecknat två solo albums i 1970 (co-producerat by och presentera ibland Gilmour, bevattnar och Wright), för att dämpa framgång, Barrett halkade in i avstängande. Igen gå förbi hans tilltalsnamn, Roger, han bodde ett tyst liv i hans infödda Cambridge med hans familj för mer än 35 år. Barrett dog på 7 Juli 2006, enligt rapporten tack vare sockersjukakomplikationer. [16]

Finna deras fot: 1968-1970

Musically denna period var en av experimenterandet för musikbandet. Gilmour bevattnar, och Wright varje bidrog materiellt, att ht dess eget uttrycka och låta och att ge detta materiellt mindre konsistens än detdominerade ungdomsåret eller mer polerad, collaborative låter av mer sistnämnd år. Bevattnar skrev mestadels low-key, jazzy melodies med framträdande bas fodrar, och komplexet, symboliska lyrics, Gilmour som fokuserades på gitarr-drivande deppighetdriftstopp och Wright föredrog melodic psychedelic tangentbord-skurkroll numrerar. I motsats till bevattnar, föredragna Gilmour och Wright spårar att hae enkla lyrics eller det var renodlat instrument-. Någon av musikband mest experimentella musik äger rum från denna period, liksom ”en Saucerful av Secrets” som i hög grad består av oväsen, återkoppling, slagverk, oscillatorer och, tejpar kretsar, ”flera art av lilla Furry djur som tillsammans samlas, i en grotta och att räffla med en Pict” (ta prov ), som är, en serie av rusade-upp uttrycker tejpa-tar prov att likna att snacka för rodents och för fåglar, som når dess klimax i en ofattbar skotsk dialektmonologue, och ”försiktigt med den yxa, Eugene” (som utfördes under olikt, namnger under denna period), en mycket Bevattna-drivande song med en bas, och tangentbord-skurkrollen driftstopp som kulminerar, i att krascha, trummar och Waters ursprungliga skrin.

Stunden Barrett hade skriftligt ien stora partier av den första albumen, only en Barrett sammansättning, Piperouttaken ”Jugband slösar” som syntes på den andra Floyd albumen. En Saucerful av Secrets var utsläppt i Juni 1968 som når #9 i UKEN, och passande den enda rosa Floyd albumen som ska inte kartläggas i den U.S. [den 12] något ojämna tack vare Barrett'sen avvikelsen, albumstillbilden innehöll mycket av hans psychedelic låter kombinerat med den mer experimentella musiken som skade showcaseds fullständigt på Ummagumma. Antyder av epos, långa songs som kommer, är i dess bordsuppsats, den minute titeln 12 spårar (), men albumen mottogs dåligt av kritiker på tiden, [11] även om kritiker ansar i dag för att vara mer snäll till albumen i sammanhanget av deras förkroppsligar av arbete. [10] Framtida rosa Floyd albums skade utvidgar på idén av långt och att spreta sammansättningar som erbjuder fokuserad songwriting med varje följande frigörare.

Mer (1969)
Förstora
Mer (1969)

Rosa Floyd rekryterades därefter av direktören Barbet Schroeder till jordbruksprodukter som en soundtrack för his filmar, mer, som premiered i May 1969. Musiken var utsläppt som en Floyd album i dess egna rätt, musik från filma mer, i Juli 1969; albumen uppnådde ett annat fullföljande #9 i UKEN och nå en höjdpunkt på #153 i U.S.NA [12] som musikbandet skade detta bruk, och framtida soundtrackinspelningperioder till jordbruksprodukter fungerar som inte kan ha passformen in i idén av vad skade syns på en riktiga rosa Floyd LP; många av spårar på mer (som fläktar vanligt appellen den) var akustiska folklåtar, även om kritiker ansar för att finna samlingen av ojämn filmens musik som är patchy och. [10] Två av dessa songs, ”gräsplan är färga” () och ”Cymbaline”, blev fast tillbehör i musikband levande uppsättningar för en tid och var en del av deras levande manen/resaföljet, som kan höras i de många tillgängliga bootleginspelningarna från denna period. ”Cymbaline” var också den första rosa Floyd songen som tydligt handlar med Roger vattens cyniska inställning in mot musikindustrien. Vila av albumen bestod av avantgardeoförutsedda utgifter lappar från göra poäng (någon av som var också delen av ”manen/resan”), med det tyngre fåtalet vaggar songs som kastades i, liksom ”den Nile songen” ().

Ummagumma (1969)
Förstora
Ummagumma (1969)

[17] Fast albumen realiserades som solo outings och en levande uppsättning, det ämnades ursprungligen, som en avantgardeblandning av låter renodlat från ”fann” instrument. De följande svårigheterna i inspelning och brist av grupporganisationen ledde till shelvingen av projektera. Titeln är Cambridge slang för samlag [18] och reflekterar inställningen av musikbandet på tiden, som frustrations i studioen följde dem alltigenom dessa perioder. Musikbandet var wildly experimentellt på studiodisketten, som presenterade vattens rena folk ”Grantchester Meadows”, ett atonal, och den skärande pianoen lappar (”Sysyphus” ()),, slingra progressivt vaggar texturer (”det smalt långt”) och stora slagverksolos (”tusen dollarVizier'sens trädgårds- parti”). Stora delar av studiodisketten lektes föregående i deras levande ”begreppet för manen/för resan” lappar. Den levande disketten presenterade hyllde kapaciteter av några av deras populäraste psychedelic-eraen sammansättningar och orsakade kritiker för att motta albumen positivare än de föregående två albumsna. [10] Med fläktar, albumen var rosa Floyds populäraste frigörare ännu och att slå UK #5, och danande som U.S.EN kartlägger på #74. [12]

70-talAtomhjärta fostrar, musikband första inspelning med en orchestra, var ett samarbete med avantgardekompositören Ron Geesin. En sida av albumen bestod av titeln lappar, ett minute långt vagga-orchestral följe 23 (). Den andra sidan presenterade en song från varje av musikband deström vocalistsna (Roger vatten folk-vaggar ”om”, David Gilmours den bluesy ”feta gammala sunen” () och stackWrights nostalgiska ”Summer '68”). En andra långa lappar, ”Alans Psychedelic frukost”, var en låtacollage av en manmatlagning och ätafrukosten och hans tankar på materien som anknytas med instrumentals. Bruket av oförutsedda utgifter låter verkställer och uttrycker tar prov skade är därefter en viktig del av musikbandet låter. StundAtomhjärta fostrar var ansedd ett enormt kliver tillbaka för musikbandet på tiden [19] och är stilla ansedd av dess mest oåtkomliga albums, [10] den hade det mest väl att kartlägga kapaciteten för det så avlägsna musikbandet och att nå #1 i UKEN och #55en i U.S.NA, [12] även om den har efter beskrivits av Gilmour, som ”en ladda av rackar ner på” och bevattnar som passande för ”att kasta i soptunnan och [vara] som aldrig någonsin igen lyssnar till av någon. ” [20] albumen var ett annat övergångs- lappar för gruppen och att antyda på den framtida musikaliska territoryen liksom ”ekar” i dess ambitiösa titel spårar. Populariteten av albumen tillåtna rosa Floyd som ska embarks på dess första fulla U.S., turnerar. Innan att frigöra dess nästa original- album, musikbandet som är utsläppt en sammanställningalbum, Relics, som innehöll flera tidig sortsinglar och B-sidor, tillsammans med en original- song (jazzy vatten ”bida min Time”, del av ”manen/resan” som antecknas under de Ummagumma perioderna). De bidrog också till soundtracken av Zabriskie pekar, fast många av deras bidrag kasserades slutligen av direktören Michelangelo Antonioni.

Genombrottera: 1971-1975

Rosa Floyd ”för klassiker” line-up, tidig sort70-tal. Från från vänster till höger: Wright Gilmour, Mason, bevattnar.
Förstora
Rosa Floyd ”för klassiker” line-up, tidig sort70-tal. Från från vänster till höger: Wright Gilmour, Mason, bevattnar.

Denna är perioden som det rosa Floyd skjulet deras anslutning med ”den psychedelic” platsen (och dess anslutning med Barrett) och blev ett särskiljande musikband i, som är svårt att klassificera. De avvika stilarna av deras primära songwriters, Gilmour, bevattnar, och Wright som appliceras in i ett unikt, låter. Denna era innehåller vad många betraktar att vara två av musikband masterpiecealbumsna, mörkersidan av moonen och att önska dig var här. Låta blev polerad, och collaborative, med de philosophic lyricsna och den särskiljande basen fodrar av bevattnar kombination med den unika deppighetgitarrstilen av Gilmour och Wrights lätt tangentbordmelodies. Gilmour var den framträdande vocalistalltigenom denna period, och female körer och deckareparad bidrag för saxophone blev en noterbar del av musikband stil. Det ibland atonal och det hårt låter ställt ut i musikband tidigare år gav sig långt till mycket en släta, mellow, och stilla låta, och musikband epos, långa sammansättningar nådde deras zenit med ”ekar” denna period var inte endast början men avsluta av den riktigt collaborative eraen av musikbandet; efter 1975 vatten påverkan blev mer framträdande musically as well as lyrically. Wrights bly- röst- för sist krediterade sammansättning och för jumbo på en studioalbum till 1994's som uppdelningen sätta en klocka på, ägde rum i denna period, och Gilmours writing krediterar skarpt gått ned i frekvens, tills bevattnar lämnade musikbandet i 1985. De sist tiesna med Barrett avskildes i musikaliskt, as well as ordagrannt, danar med Wish som du var här, vars epos spårar ”Shine på dig, den galna diamanten” var skriftlig båda som en tribute och en elegy till deras vän.

Rota i (1971)
Förstora
Rota i (1971)

Musikbandet låter var betydligt mer fokuserad på rota i (1971), med 23na som minute epos ”ekar” (ta prov ) ta upp den andra sidan av LPEN. ”Ekar” är en progressiv släta vaggar song med den extended gitarren, och tangentbordsolos och en lång segue i en mitt som i hög grad består av synthesised whalesong som produceras på gitarren, tillsammans med tar prov av seagullskrik, beskrivit by bevattnar som ”en sonic poem”. [21] Rota i var ansett vid Hack Mason att vara ”den första verkliga rosa Floyd albumen. Den introducerade idén av en theme som kan gås tillbaka till. ” [22] albumen hade låta och stilen av de lyckasende genombrott-eraen rosa Floyd albumsna, men avrivet bort orchestraen, som var framstående i Atomhjärta, fostra. [23] Rota i också inklusive det atmosfäriska ”av dessa dagar” (), förvriden som och bluesy glidbanagitarr en konsert favorit- presentera hackmasons hota en-fodrar röst- (”en av dessa dagar, jag går att klippa dig in i little lappar”), och en melody, som på en pekar segues in i en dunka synthetic, pulserar citera themen trimmar av showen för televisionen för kultklassikerscience manipulerar vem. Den mellow känslan av de nästa tre albumsna är mycket närvarande på ”Fearless”, och denna spårar skärmar en landspåverkan, som det framstående pedal- stålsätter gitarren på ”en kudde av lindar”. Sistnämnden spårar är en av Floyd'sens de mycket få akustiska förälskelsesongsna. Vattens roll som bly- songwriter började att ta bildar, med hans jazzy ”San Tropez” som koms med till musikbandet som avslutades praktiskt. Rota i greeted både av kritiker [24] och fläktar enthusiastically, och rosa Floyd belönades med en album #3 kartlägger maximalt i UKEN; den nådde endast #70 i U.S. kartlägger. [12] Enligt hackMason detta var delvis, därför att Capitolrekord inte hade git albumen med nog publicityservice i U.S.NA [25] i dag, rota i remains en av deras brunn-mest betraktade försök. [10]

Fördunklat vid Moln var utsläppt i 1972 som soundtracken till filmalaen Vallee, ett annat konsthus filmar vid Barbet Schroeder. Denna var musikband första U.S. Överträffa album 50 (var den slogg #46) som slår på #6 i UKEN. [12] Stundmasonen beskrev de mer sistnämnda albumåren, som ”uppseendeväckande”, [26] den brunn-betraktas mindre av kritiker. [10] Lyricsna av ”fritt fyra” (), den första rosa Floyd songen som uppnår viktigt airplay i U.S.NA, introducerat vattens ruminations på hans fader död i värld, kriger II som skade diagramet i följande albums. Två andra songs på albumen, ”Wots… uh, avtalet” och ”barndom avslutar”, antyder också på themes som används i mer sistnämnd albums, gamlan som fokuserar på loneliness, och desperation, som skade kommet till full frukt i Rogeren, Bevattna-ledde era och sistnämnden som antyder mycket på den nästa albumen, fixated på liv, död och passagen av tid. ”Barndom avslutar”, inspirerat av Arthuren som C. Clarke bokar av det samma känt, var också Gilmours sist lyriska bidrag för 15 år. [26] Albumen var, till en grad som var olik från det föregående, rota i stylistically, med songsna som är allmänt kortare och ofta att ta ett något herde- att närma sig jämfört till det atmosfäriska bruket av låter verkställer, och tangentbordet delar upp på av rota i och even ibland spring in i folk-vaggar, deppighet-vaggar, och piano-drivande mjukt vaggar (”brinna överbryggar”, ”det guld- den är i…” () och ”staget” som det är de mest väl exemplen för varje).

Frigöraren av rosa Floyds kraftigt lyckade album 1973, mörkersidan av moonen, var ett vattendelareögonblick i musikband popularitet. Rosa Floyd hade stoppat att utfärda singlar, efter 1968's ”har pekat mig på skyen” och var aldrig endrivande grupp, men mörkersidan av moonen presenterade en U.S. Överträffa singel 20 (”pengar”). [9] Albumen blev musikband första #1 på U.S. kartlägger, [12] en enorm förbättring över dess föregående inspelningar. Denhyllde albumen blev på billboarden överträffar 200 för aldrig tidigare skådade 741 veckor (däribland 591 veckor i rad från 1976 till 1988), [27] upprätta ett världsrekord och danande den en av densäljande tiden för albums allra. Det återstod också 301 veckor på UK kartlägger, despite aldrig resning higher än #2 där, [12] och lovordas högt av kritiker. [28]

Saxophone bildar en viktig del av album'sen låter och att exponera musikband jazzpåverkan, och female täckningvocals leker en huvudroll i portion för att diversifiera album'sens textur. Till exempel rakan vaggar songs liksom ”pengar”, och ”Time” (), förläggas på antingen sida av mellow pedal- stålsätter gitarren låter (som påminner om av rota i), i ”andas (reprisen)”, och den female röst--laden songen ”den viktiga gigen i skyen” (med Clare Torry på bly- röst-), stundminimalisten som är instrument- ”på körningen” (), utförs nästan helt på en singelsynthesiser. Oförutsedda utgifter låter verkställer, och snippets av intervjuer presenterar tillsammans med musiken, många av dem tejpade i studioen. Album'sens lyrics och låter försök att beskriva de olika trycken som vardagsliv förlägger på människor. Detta begrepp (som by tänktes ut, bevattnar i ett musikbandmöte runt om mason'sens köksbord) [29] bevisade att en kraftig katalysator för musikbandet och dem drog tillsammans upp en lista av themes, flera av som skade återbesökas by bevattnar på mer sistnämnd albums, liksom ”oss och dem” musings 'för s (), på violence och gagnlösheten av kriger, och themesna av sinnessjukdom och neuros som diskuteras i ”hjärnskada”. Den exakt album'sen som försvåras och, låter att iscensätta av Alan Parsons som fastställda nya normal för låter trohet; detta drag blev en recognizable aspekt av musikbandet låter och lekte en del i vara kartlägger framgång av albumen, som audiophiles bytte ut constantly deras utslitet kopierar. [27]

Söka att capitalise på dess newfound berömmelse, det utsläppt musikbandet också en sammanställningalbum, en Nice parar, som var en repackaging för utvikningsbild av piperen på utfärda utegångsförbud för av gryning och en Saucerful av Secrets. Den ägde rum också under denna period, som direktören Adrian utsläppt Maben den första rosa Floyd konserten filmar som var levande på Pompeii. Det original- sceniska snittet presenterade footage av musikbandet som utför i 1971 på en amphitheater i Pompeii med ingen åhöraregåva except filmabesättningen och, arrangerar bemannar. Maben antecknade också intervjuer och bak--platser skymter av musikbandet under inspelningperioder för mörkersidan av moonenAbbeyRoadStudios; även om timelinen av händelser indikerar, inspelningperioderna kan ha arrangerats efter inspelningen, dem ger en skymt in i bearbetar involverat, i att producera albumen. Denna footage inkorporerades i mer sistnämnd videopp frigörare av levande på Pompeii.

Wishen du var här, utsläppt i 1975, bär en abstrakt theme av frånvaro: frånvaro av någon mänsklighet inom musikindustrien och, poignantly, frånvaroen av Syd Barrett. Välkänt för dess populära titel spåra, albumen inkluderar det i hög grad instrument-, nio-särar songföljet ”Shine på dig den galna diamanten” (), en tribute till Barrett som lyricsna handlar i tydligt med efterdyningen av hans sammanbrott. Många av de musikaliska påverkan i musikband förflutna koms med tillsammans - atmosfäriska tangentbord, deppighetgitarr lappar, fördjupa saxophonesolos (vid Deckare Avvärja), jazzfusiongenomkörare och den aggressiva glidbanagitarren - i det olika följet anknöt delar som kulminerar i en begravningdirge som lektes med den synthesised hornen. Det resterande spårar på albumen, ”välkomna till maskinen”, och ”ha en cigarr” (), kritiserar skarpt musikindustrien; sistnämnden sjungas av Britt den folk singeren Roy Harper. Det var den första rosa Floyd albumen som når #1 på både UKEN, och U.S.EN kartlägger, [30], och kritiker lovordar den precis så enthusiastically som mörkersidan av moonen. [10]

I en berömd anekdot en heavysetman med ett fullständigt rakat huvud och ögonbryn som irrades in i studiostunderna musikbandet, blandade ”Shine på dig den galna diamanten”. Musikbandet kunde inte känna igen honom för någon tid, då plötsligt ett av dem realiserade att det var Syd Barrett. Han greeted enthusiastically av musikbandet men halkade därpå bort under det improviserade partit för David Gilmours att gifta sig (som ägde rum, coincidentally, också på den dag). [31] Det var den sist tiden any av det annat musikbandet som medlemmar sågar honom. [32] Gilmour bekräftade för en tid sedan denna story, även om han inte kunde återkalla vilken song de var funktionsdugliga på, då Barrett visade upp. [3] Barretts ögonbryn-raka tendencies skade mer sistnämnd återbesökas i movien rosa Floyd: Väggen.

Roger Bevattna-ledde era: 1976-1985

Under denna era bevattnar påstått mer och kontrollerar mer över rosa Floyds efterbehandling. Wrights påverkan blev i hög grad oviktig, och han avfyrades från musikbandet under inspelningen av väggen. Mycket av musiken från denna period är ansett sekundärt till lyricsna, som undersöker vattens känslor om hans fader död i värld kriger II och hans mer och mer cyniska inställning in mot politiska diagram liksom Margaret Thatcher och Mary Whitehouse. Även om stilla, nuanced fint, musiken växte mer gitarr-baserat på uppta som omkostnad av tangentbord, och saxophonen, båda av som blev (på mest väl) delen av musikens bakgrundstexturen tillsammans med det obligatory, låter verkställer. En full orchestra (som även är större än mässingshelheten från Atomhjärta, fostra), leker en viktig roll på väggen och speciellt det sista snittet.